El mundo cultural mexicano despide este año a Pedro Friedeberg y Vicente Quirarte, dos creadores que construyeron lenguajes propios desde disciplinas distintas. El primero llevó el surrealismo, la geometría y el impulso del pop art hacia pinturas, esculturas y muebles; el segundo hizo de la poesía, la crónica y la investigación una forma de leer la Ciudad de México y sus tradiciones literarias. Sus trayectorias, aunque diferentes, permanecen vinculadas por una misma condición: la capacidad de convertir la obra artística y escrita en un espacio de memoria.
Un universo que salió del lienzo
Pedro Friedeberg nació en Florencia, Italia, en 1936, y desarrolló una carrera prolífica como artista, arquitecto y diseñador. Su trabajo se distingue por la convivencia de figuras geométricas, referencias surrealistas y una sensibilidad cercana al arte pop. Esa combinación dio forma a un repertorio visual reconocible, pero también extendió su imaginación hacia objetos de uso cotidiano y piezas tridimensionales.
Entre sus creaciones más conocidas se encuentra la mano-silla, una obra que resume el carácter lúdico y desconcertante de su propuesta. Friedeberg no se limitó a la superficie de la pintura: trasladó sus motivos a esculturas y muebles, de modo que el objeto artístico podía ocupar el espacio doméstico y alterar la relación habitual entre diseño, función y contemplación. Su trabajo alcanzó una dimensión internacional y le valió la Medalla Bellas Artes en 2012.
La continuidad de ese legado ya tiene un horizonte anunciado. En julio pasado, su hija informó que la casa del artista, situada en la colonia Roma, abrirá como museo en 2027. El inmueble se perfila así como un sitio de preservación y encuentro con su universo creativo. Además, permanecen abiertas tres exposiciones relacionadas con su obra, una señal de que su producción continúa activa en el circuito cultural aun después de su partida.
La literatura como forma de recorrer la ciudad
Vicente Quirarte Castañeda nació en la Ciudad de México el 19 de julio de 1954. Fue poeta, dramaturgo, cronista, profesor e investigador de la Universidad Nacional Autónoma de México, además de miembro de la Academia Mexicana de la Lengua y de El Colegio Nacional. Su bibliografía superó los 60 libros, entre ellos Elogio de la calle, La invencible y Sintaxis del vampiro.
Su escritura mantuvo un diálogo constante con la literatura de lengua inglesa, en particular con autores como Oscar Wilde y Herman Melville. Al mismo tiempo, Quirarte fue un observador apasionado de la capital del país y un relator de sus calles, atmósferas y cambios. Esa doble mirada —hacia otras tradiciones literarias y hacia la ciudad inmediata— definió buena parte de su presencia pública como escritor, maestro e investigador.
“La muerte es un gran enigma, pero también es una aceptación de la vida. Nacer es empezar a morir, ya estamos muertos. Lo que hacemos es vivir la vida como nos está ha dado hacerlo”.
Quirarte pronunció esas palabras al recibir el Premio Nacional de Artes y Literatura 2024, en la categoría de Lingüística y Literatura. La frase condensa una reflexión sobre la finitud que ahora adquiere otra resonancia, sin reducir su trayectoria a la despedida. Su trabajo queda también en las instituciones a las que perteneció, en sus libros y en una manera de entender la literatura como ejercicio de observación, conocimiento y diálogo con los lectores.
Obras que continúan abiertas
La permanencia de ambos creadores puede observarse en distintos ámbitos:
- Friedeberg: pinturas, esculturas y muebles articulados por la geometría, el surrealismo y el pop art.
- Quirarte: más de 60 libros entre poesía, dramaturgia, crónica, ensayo e investigación.
- Memoria pública: la futura apertura de la casa de Friedeberg como museo y la presencia institucional de Quirarte en la UNAM, la Academia Mexicana de la Lengua y El Colegio Nacional.
| Figura | Campo principal | Reconocimiento |
|---|---|---|
| Pedro Friedeberg | Arte, arquitectura y diseño | Medalla Bellas Artes, 2012 |
| Vicente Quirarte | Literatura, crónica e investigación | Premio Nacional de Artes y Literatura, 2024 |
En una fecha dedicada a recordar a quienes ya no están, sus nombres aparecen ligados a obras que todavía convocan miradas y lecturas. El artista dejó un repertorio visual que desafía las fronteras entre cuadro, escultura y mobiliario; el escritor, una cartografía literaria de la ciudad y una conversación amplia con la tradición. La apertura anunciada de la casa de Friedeberg y la circulación de los libros de Quirarte plantean, desde ámbitos distintos, una misma certeza: la cultura no conserva a sus autores como figuras inmóviles, sino a través de las obras que siguen activando preguntas, interpretaciones y encuentros.
